В супермаркете заглянула в журнал "Русский репортер", прочитала там, что в Москву приедет с гастролями Пекинская опера. Специальный тур в честь 120-летия Мэй Ланьфаня. Сейчас посмотрела по поиску - пишут, что гастроли уже вот только на днях закончились. Ну вот... Москвичи, а вы чего не ходили? Такое же дело - поди не каждое десятилетие бывает... Во всяком случае, вроде в последний раз у нас были в 30-х. Показывали спектакль про девушку, овладевшую боевыми искусствами и вставшую на защиту родины. Наверно, было много акробатики и боевых искусств...
"Прежде мечталось назвать произведение "Perpetuum Mobile". Но одновременно мечталось, чтобы его кто-нибудь купил."
"Я могу официально быть Александром, Аликом, Сашей и Шурой. Был всяким - умру Шурой."
"Главная беда была - химия. На выпускном экзамене я с ужасом узнал, что химии две: органическая и неорганическая. Мне одной-то было через голову."
"Из чего складывается индивидуальность? Из непредсказуемости."
"От меня можно ждать всего или... ничего. Я, например, не умею отдыхать. Я умею работать или ничего не делать."
"Есть актеры патологические, физиологические. Они не могут не играть. И есть актеры, ставшие таковыми, ну, в силу обстоятельств, что ли."
"Не устаю повторять студентам, что четыре года театрального образования - это, помимо приобретения разных навыков, попытка понять, что ты можешь, что не можешь, что тебе идет, что нет. Улыбаться тебе идет. Сердиться нет. Смеяться идет, но не очень. И так далее, и так далее. Отсюда складывается амплуа, с которым тебе дальше работать. Его можно преодолевать, его можно ломать, но нельзя делать вид, что его не существует."
"У каждого человека к определенным годам, если человек здравомыслящий и не до конца закомплексованный, наступает ослабление чувства профессиональной зависти. Остро завидуешь только одному - тому, что не приходило и не могло прийти в голову."
"Странная актерская болезнь - привыкаемость к узнаваемости. Ужас этого недуга в том, что узнаваемость подчас исчезает, а привыкаемость к ней - никогда."
"Добрые слова надо писать ранним утром - к вечеру начинаешь сомневаться в их искренности." читать дальше "Ученым, в отличие от артистов, необязательно отдыхать на глазах у восторженной публики."
//Миронов//"При его титанической работоспособности казалось, что он никогда не уставал. Очевидно, усталость - это превозмогание ненависти организма к жизни и работе; он обожал жизнь и не мог без работы."
"Шестидесятники стройными рядами попытались вступить в новый век в 60-летнем возрасте, и новый век многим - боюсь, что лучшим, - не дал визы. Что он, этот век-вундеркинд, задумал?"
"Родину не выбирают! Родителей не выбирают - их ласково пережидают! Серьезно выбирают только президентов и друзей. Первых - от безысходности, вторых - по наитию."
"Со страшным ускорением уходят в небытие соученики, сослуживцы, друзья. Не хватает ни сил, ни слов, ни слез. Нечем заполнить вакуум единственной питательной среды - дружбы."
"Возраст в его жизни никогда ничего не означал."
//Захаров// "Марк Анатольевич - режиссер в законе. Он режиссер своего существования и существования окружающих."
"Чем крупнее личность, тем опаснее ее случайное осмысление."
"...Находимся в том критическом возрасте, когда уже очень не хочется врать. Вернее, все равно хочется, а нужно остановиться."
"Любить нельзя уговорить. Или есть любовь - или только производственная необходимость."
"Внешняя красота и высокий талант редко совместимы, как хрестоматийные гений и злодейство."
"Безвольно обожаю людей, которые меня любят. Какое-то извращение по теперешним стандартам. Сегодня настоящую страсть вызывают только враги или, на худой конец, оппоненты."
"На мой взгляд, главное, что формирует личность, - это внутреннее сопротивление. Сопротивляемость творческого организма - единственный способ выживания."
"Жизнь оказалась очень короткой, и всяческих вех в ней - считанные метры."
"С возрастом мы все время преодолеваем разного рода пороки, и, когда, наконец, все преодолено, образуется огромное количество времени, которое нечем занять."
"Так называемая частная жизнь в нашей актерской профессии вообще существовать не может, если актерское лицо примелькалось в народе. Спрятаться некуда, потому что народу у нас везде и его много."
//Из письма фанаток// "Вы необыкновенный артист! Глядя на вас, нам не хочется, чтобы кончались годы нашей только начинающейся юности!"
Читаю гламурный журнал... Elle... правда, старый. Что-то они там совсем оторвались.
"Хорошее чаепитие сблизит вас... с кожей вокруг глаз!"
"Если бы серьезная, основательная помада и яркий, задорный блеск могли иметь детей..." ...то это была бы жидкая помада с блестяще-легким и сияюще-веселым характером, согласно дальнейшего текста информационной заметки.
А в статье про какую-то актрису (отечественную) они написали, что в каком-то фильме (отечественном) она играла мятежного директора бани. Мятежный директор бани! Гибель рассудка.
Неожиданная книжная история на LiveLib - тщательное обоснование того, что доктор Ватсон был котом... читать дальше Играя в чудесную лайвлибовскую игру "Вокруг света" и перечитывая записки о Шерлоке Холмсе, я вдруг осознала: доктор Ватсон явно был котом! В пользу этого факта говорит множество оговорок в книгах, а также целый ряд привычек Ватсона.
В самой первой книге - "Этюд в багровых тонах" - пишется: "я, естественно, стремился в Лондон, в этот огромный мусорный ящик, куда неизбежно попадают бездельники и лентяи со всей империи. В Лондоне я некоторое время жил в гостинице на Стрэнде и влачил неуютное и бессмысленное существование". Отличное сравнение Лондона с мусорным баком, приличествующее бездомному бродяге - коту, но маловероятное для использования человеком.
Описание Ватсона, производимое им самим, также подтверждает мою теорию: "я не выношу никакого шума, потому что у меня расстроены нервы, я могу проваляться в постели полдня и вообще невероятно ленив".
Ватсон уделяет колоссальное внимание рукам Холмса, тогда как обычно люди совершенно не смотрят на чужие руки и скорее обращают внимание на глаза либо черты лица. Будучи котом, однако, Ватсон действительно чаще видит и чувствует руки Холмса, чем все остальные его части тела: "Его руки были вечно в чернилах и в пятнах от разных химикалий, зато он обладал способностью удивительно деликатно обращаться с предметами".
В "Союз рыжих" Ватсон замечает: "Холмс беззвучно засмеялся и весь как-то съежился в кресле, а это служило верным признаком, что он испытывает немалое удовольствие". Кто, как не кот, нежащийся на коленях хозяина может это подметить?
Еще один момент - начало нового дела Холмса. Человек бы начал активно размышлять, получив новую информацию, однако Ватсон говорит: "Я пришел к заключению, что он заснул, и сам уже начал дремать, как вдруг он вскочил с видом человека, принявшего твердое решение". Таким образом проявляется привычка засыпать в любых обстоятельствах, типичная для кота.
В пользу моей теории говорит и то, что собеседники Холмса, как правило, практически не обращают внимания на Ватсона, даже не здороваясь с ним, как если бы он был невидимкой... или домашним животным. Об этом же говорит и тот факт, что наш, якобы, доктор, свободен практически в любое время дня и ночи, что невозможно себе представить для человека любого пола, любого возраста и любого вида деятельности.
Кроме того, практически всегда, когда Ватсон ожидает возвращения Холмса, он неизменно, независимо от времени года, располагается возле камина, а как известно такой теплолюбивостью отличаются именно коты.
В гламурном журнале прочитала о гламурных фотохудожниках Pierre et Gilles. Поискала картинки в инете. Ну что тут скажешь... Это, конечно, китч, но такой простодушный и жизнерадостный. Но некоторые, по-моему, вышли классно (а некоторые жутко). Большинство довольно гейские - что и понятно. (это был Warning)
В новостях передали, что в Лондоне открыли что ли в музее экспозицию, посвященную Шерлоку Холмсу. И там собрали кучу всяких Холмсов... кроме Холмса Ливанова. Вот никак не могу определиться - или это к разделу "вспомните об этом каждый раз, когда начинают говорить, что Холмса Ливанова считают лучшим Холмсом, в том числе и англичане". Или это к разделу "как к нам относятся в Европе в связи с санкциями и прочими текущими событиями".
Удивительно, но сегодня день рождения Уайльда. 160 лет. Удивительно - это я к тому, что чего-то у меня в последнее время много совпадается Уайльда. Всего-то одну книжку с письмами купила - просто для заполнения заказа... Не успела оглянуться, у меня еще две появилось, и третья где-то собирается и едет. Странно.
Нет, вот я думаю, думаю я... Ну, почему эти наши пламенные борцы, горящие сердцем, Макаревичи и Гребенщиковы всякие. Почему бы им хоть что ли не приложить свою энергию, которую им с жиру бесясь некуда девать, и силу таланта, сколько еще там осталось - на защиту прав геев. Сочинили бы десяток другой песенок, романчик какой написали. Гребенщиков любит что-нибудь слегка писать. Да, собственно, и Макаревич тоже. Пошли бы поперек общественного сознания, перевернули его или хоть повернули немного, чтобы у нас тут все не пугались от слова гей. Сделали бы немножко чего-нибудь доброго. Ну, им же все равно, за деньги-то! Чем лезть на Украину.
О, еще пара мужественных борцов за мир на Украине нашлась.
Концерт "Аквариума" должен пройти в центре Киева, у самого Крещатика, 14 декабря, и смысл скупых комментариев, данных "Московскому комсомольцу" вообще-то не дающим прессе комментариев Гребенщиковым сводится к следующей фразе: "Наша музыка несет мир, и мы несем его в любом месте на планете". Концерт "Телевизора" в Киеве запланирован на 16 ноября, и он тоже посвящен миру, только с немного другим вектором: "Нет войне".
Не, нуаче. Людям в Киеве сейчас тяжело. Надо поддержать. Все понятно же. Рокеры - последний оплот свободы.
– На нас за это уже столько всякого выливалось, что теперь трепетать как-то поздно. Этот маховик уже запущен, увы, все это сейчас воспринимается людьми как глубокая норма. У нас были проблемы и с радиовыступлениями, и в клубах начали беспокоиться, ставить условия, чтобы мы не исполняли тех или иных песен или выбросили из них те или иные места. В одном месте мы пришли к такому соглашению: зал сам поет "Путин", а группа поет "фашист", формально не произнося это словосочетание. Сейчас главное – приехать туда и выступить там, где группу ждут, а ее в Киеве ждут, мы это знаем. Надо быть там имен
Боже мой, какая прелесть.
Петербургский писатель и рок-музыкант Владимир Рекшан недоумевает, почему такой ажиотаж вокруг тех музыкантов, которые едут на гастроли на Украину: – Пора отстать от музыкантов, их дело – развлекать публику, все, чего они хотят, – это аплодисменты и гонорары. Боря Гребенщиков едет петь концерт, ему надо зарабатывать на жизнь и содержать своих музыкантов.
Че, правда что ли? А кто же это интересно принимал позы великих борцов и бил себя в грудь в 80-е, кто же это изображал духовность в бездуховном совке? А вона че - оказывается, деньги. Вот она высшая ценность истинного рокера.
У Спаркса в твиттере - американцам настоятельно рекомендуют не путешествовать в Россию... здесь группы сепаратистов нелегально переходят на Украину и производят столкновения. Также могут похищать американских граждан и совершать против них акты насилия. И вообще, где угодно в России в любой момент могут возникнуть беспорядки и столкновения.
Так, сейчас посмотрю, что там про Украину пишут... ее вообще-то еще краснее отметили... Ага, отказаться от путешествия в Донецк-Луганск... там пророссийские сепаратисты похищают людей, в том числе американских граждан, совершают грабежи. В Крым тоже не путешествовать, потому что он оккупирован российскими войсками, которые притесняют местное население.
"Приходил один моряк, командир какого-то военного судна. Его звали каторжником со скрипкой. Он купил за тридцать тысяч редкий инструмент Страдивариуса и с тех пор был прикован к нему, как каторжник к тачке. Куда бы ни шел, ни ехал - всюду брал с собою скрипку, так как боялся, чтоб ее не украли. И дома ему не давали покоя постоянные звонки: "Вы такой-то? Это у вас замечательный Страдивариус? Разрешите посмотреть, полюбоваться!"
"Его брат, генерал при дворе, раздававший ордена, говорил: "Надо тебе, Сережа, орденок повесить", а Сергей Иванович протестовал: "Избавь, пожалуйста, куда его мне на такое-то московское брюхо повесить!"
"Ум у Маковского был особо практический. Он быстро ориентировался во всех вопросах и, если видел, что противная сторона по назревшему времени побеждает, переходил в ее ряды."
//Репин// "Он прощался в письмах со всеми каждый год, и все еще жил. Жил как бы ни для кого."
" - Когда мы надрывались при рисовании с натуры, - вспоминал Поленов, - Репину она давалась так легко, точно он играл на балалайке."
"За эту картину Репину досталось изрядно. Все мерили Репина Репиным и не видели того, что и такой вещи ни у кого кругом не было."
//Куинджи// "Это чтобы писать, так это же другое дело. Я всегда буду писать. Ведь я же художник, без этого нельзя. Я могу думать только с кистью в руке, и куда же я дену то, что стоит передо мной в воображении? Куда я от него уйду? Оно же мне не даст жить и спать, пока не изложу его на холсте."
//Куинджи// "Он хотел понимать все в искусстве и науке, и, когда ему говорили, что не все можно объяснить, что есть вещи, требующие особой научной подготовки, - он обижался: "Как же это так, что я не могу понять? Ведь я же человек и должен понимать все. Мне не надо подробностей, а в чем состоит эта наука - понять могу. Это... это значит, вы не умеете разъяснить просто."
//Куинджи// "Жаловался на жену: "Вот моя старуха говорит: с тобой, Архип Иванович, вот что будет - приедет за тобой карета, скажут, там вот на дороге ворона замерзает, спасай. И повезут тебя, только не к вороне, а в дом умалишенных." читать дальше "В Палестине каждый камень был связан с легендой о Христе, и Поленов с любовью вспоминал об уцелевшей колонне, которая, по его словам, "видела" Христа, если он существовал. Восторгаясь природой, красками Палестины, Василий Дмитриевич говорил, что только эта прекрасная природа могла породить и такого прекрасного человека."
//Поленов// "Так вот и мы: пишем как будто для своего удовлетворения, а в результате ждем похвалы от друзей."
"Цензура потребовала, чтобы на баррикадах не было изображения революционеров и красных знамен. Поэтому изображение баррикад без людей и какого-либо символа революции производило впечатление склада случайных вещей на улице."
"При мне появилась большая картина Сурикова "Ермак". Как и все его произведения, она подавила меня своим суровым величием, мощью и жизненной правдой. Верилось, что так оно и должно было быть, как рассказано в картине, но краски казались черными и скучными. Впоследствии я увидел эту картину в музее, и странное дело: она убила здесь все картины своим колооритом. У Сурикова не было заметно красок, картина его отливала особым, необыкновенно тонким и правдивым перламутром."
"Приобретаемые им картины казались такими же тяжелыми, как и он сам."
"В доме у него пустынно и скучно, одни лишь картины придают особую свою жизнь большим комнатам."
"Н. хвастал, что у него каждый час рационально используется, что он, как американец, не допускает прогулов (не замечая того, что вся его жизнь представляла сплошной прогул)."
"Свой труд, свои поистине выстраданные произведения, часть своего "я", свое детище художник переводил на деньги и в большинстве случаев, утеряв следы своих работ, никогда потом не мог их даже увидеть. И такому человеку завидовали и называли его счастливым..."
"Никто не знал, на что у него уходят деньги, и, кажется, менее всего знал об этом сам Шильдер. Волков давал ему совет: - Ты, Андрей, вот что, голубчик, - брось! Знаешь, как заработал - неси в банк на текущий счет, чтоб никто и не знал. А потом, в случае чего, ну, значит, и того!.. Андрей Николаевич ему отвечал: - Что же в банк нести, когда у меня, кроме долгов, ничего нет! Волков недоуменно разводит руками: - Ну тогда, действительно, как тебе сказать, - нести в банк нечего. Случился у Шильдера огромный заказ. Написал панораму нефтяных промыслов для Нобеля. Заработал большие деньги, поехал за границу, и тут у него как будто все карманы прорвались, деньги так и поплыли из них. Спохватился, когда почти ничего не осталось. По возвращении он зовет Волкова похвастать перед ним своими заграничными приобретениями, ведет во двор дома и показывает: - Вот, из самой Италии сюда привез. Волков присел от удивления, глазам не верит: по двору ходит осел. - Ну и удружил, - говорит Волков. - То есть, как тебе сказать? Поехало вас за границу трое - ты, жена и дочь, а вернулось вот таких (показывает на осла) четверо. И на кой пес эту животину ты сюда припер? Шильдер оправдывается: - Дочь кататься на осле захотела. А Волков: - Да ты бы, Андрюша, хотя бы того... прежде с доктором насчет головы своей посоветовался."
"Под конец он стал просить сыграть ему что-либо. Спрашиваю - что? - Играйте, - говорит, - Бетховена, его "Крейцерову сонату". Я люблю Бетховена. У него величественное страдание, и в этой сонате я его вижу... Когда над необъятным простором, в громадном небе подымаются величественные облака, мне слышатся могучие аккорды Бетховена. Играйте, я найду свое. Мы с женой стали играть. В середине анданте, в его миноре, я взглянул на Сурикова и хотел было остановиться. Он сидел бледный, осунувшийся. Лоб как бы надвинулся на глаза, крупные губы с точно наложенными на них черными усами выпятились вперед, от носа легли грустные складки. Половину лица закрывала темная тень от руки, которой он подпирал голову. Когда мы кончили играть, Василий Иванович провел рукой по лицу и тихо проговорил: - Как хороший роман... жаль, что все кончилось. Медленно встал, сердечно и грустно распрощался. В передней несколько раз повторил: "Они-то, они - великие были люди, эти композиторы". Он ушел. Во дворе и на улице было очень темно... Я сидел в опустевшей комнате, и мне рисовалось: вот и тогда, давно ходили эти великие люди - композиторы, художники - и они казались обыкновенными людьми. У них были черточки малых людей, как вот у сейчас ушедшего в темноту ночи Сурикова. Никто не замечает как будто, что и он великий."
Я.Д.Минченков "Воспоминания о передвижниках". Совсем маленькая книжечка... но конкретная. Автор - сам художник и передвижник, в общем, современник, так что знает предмет, знает людей... Записал свои воспоминания о тех, с кем был знаком лично - Мясоедов, Маковский, Шильдер, Репин, Куинджи, Поленов, Левитан, Суриков, плюс одна общая глава о различных меценатах и коллекционерах. Ну, собственно, по персоналиям получилось даже больше - внутри глав встречаются упоминания и о других личностях, краткие, но выразительные. Так сказать, портрет художника в интерьере. Да, я вот думаю, что эти главы вышли именно как портреты, только не кистью, а словами. Вот уж действительно скажешь, что писал художник. Текст выходит очень зрительный, тут упомянуты какие-то особые краски - как описание комнаты с цветами у Левитана, здесь какие-то особенности интерьера - как пустынные комнаты у какого-то коллекционера, где "только картины и живут своей жизнью", или, как основной прием, какая-нибудь характерная и выразительная деталь - и сразу портрет оживает... Интересно (лично мне) еще было почитать мимолетные записи об особенностях работы художников. А то многие картины, о которых говорится в книге, знаешь с детства, но вот почему-то в голову не приходило, что у художников тоже все не просто так - захотел, пошел рисовать. Что им, оказывается, нужна общая идея. О проблеме новаторства и самоповторов. Да даже такие моменты, как этюды на природе и работа в студии. Да вот, детский сад, но я, видимо, так подсознательно и считала, что каких-нибудь мишек в сосновом лесу художник так и рисовал, сидя со всей этой бандурой посреди лесной поляны... Ну, хорошо, пусть там мишек не было, но поляна-то по крайней мере была! Так мне подсознательно думалось. А вот оно что - этюды. Много-много. Сначала зарисовать деревья и кочки по отдельности, а потом с этого материала уже в спокойной обстановке... Книга написана в 30-е годы, что очень чувствуется по стилю изложения. Многочисленные упоминания о народе, передовых идеях, революционных моментах, эксплуататорских классах и т.д. Но на это надо просто делать поправку, и все будет нормально. Изображению людей это не мешает - они все вышли сложными, противоречивыми личностями, неоднозначными... но безусловно гениальными.